Tyrant feeds on his divine right to be cruel 

Richard II Gainsborough Studios, London  (***  enjoyable) Thursday April 13, 2000 

            

          À l'heure actuelle, nous avons l'embarras du Richards. À
            Stratford-sur-Avon
            il ya une production de robe moderne crûment politique. Or, à l'
            vieux
            Gainsborough Studios à Shoreditch, à l'est de Londres, Ralph Fiennes donne
            une
            performances sans équivoque étoiles dans un cadre traditionnel, pyramidal Almeida
            Théâtre
            production.
            L'espace est étonnante. On se sent comme si on est dans un avion
            hangar. À
            une extrémité de celui-ci se trouve une grande étape qui concepteur Paul Brown a tourné
            dans un
            image d'une désintégration Angleterre médiévale. Le sol est une herbe
            tapis
            ce qui implique la demi-paradis qui était autrefois. Mais le mur de brique arrière est
            dominé par une énorme fissure centrale qui suggère à la fois schismatique
            désintégration et permet des entrées royales extravagante.
            Et Fiennes lui-même nous donne certainement un Richard enveloppé dans
            royauté. C'est
            pas l'artiste-roi créé par Frank Benson il ya exactement 100 ans.
            Fiennes de
            Richard est un autocrate mercurial. Saisie intronisé au son d'
            Te Deum,
            il révèle bientôt l'être imparfait sous la cérémonie. Il colle
            son
            langue à la John of Gaunt corrective, saisit ses terres avec
            arbitraire
            zèle et saute hors de la guerre irlandais comme si vous allez à un mode
            défilé.
            Dans les paramètres de la production de Jonathan Kent, c'est une amende
            rendement. Fiennes a un profil de vitraux, d'une voix résonnante
            et un
            mordant ironie. Si le lyrisme de la chute de Richard est sous-estimé,
            Fiennes
            compense avec un humour moqueur. Il est à son meilleur dans l'
            scène de dépôt où il exagérément bites une oreille comme il s'écrie:
            "God Save The King" et longe la couronne sur sa poitrine comme s'il s'agissait d'un
            jouet préféré. Dépouillée de la monarchie de
            divinité protectrice, ce Richard devient poignante conscient de son
            propre
            gaspillage et d'autres personnes ruse.
            Ce qui me manque dans la production de Kent est beaucoup de sens du jeu d'
            politique. Nous sommes
            magnétisé par Richard. Mais Linus Roache est impassible impassiblement
            Bolingbroke
            nous donne aucune indication d'un homme qui se transforme en opportunité injustice. Et
            parmi
            les nobles Shakespeare anonymes seulement deux performances se démarquent.
            L'un est féroce de David Burke, mort hanté par John de Gaunt et l'
            autre est Oliver Ford Davies est merveilleusement tramage duc d'York qui
            réagit aux dilemmes
            du pouvoir avec l'incertitude de l'intellectuel libéral.
            Barbara Jefford fait également une apparition tardive impressionnant comme un
            dominatingly
            duchesse d'York maternelle. Mais on chercherait en vain une quelconque aperçu
            dans le
            façon Boling éclaté de coup d'Etat races de l'autre genre de tyrannie.
            La production se sent comme un cadre à l'ancienne pour Fiennes de
            performances et pour sa découverte agonisante que même les rois sont
            sous réserve de l'
            impératifs de l'éphémère, le temps et la mort.

           

            (Thanks to Antonieta, who sent this to me! Mari)